Vimos 20 minutos do fim da estrada, e um retorno ao melhor trajeto.

É um fato aceito que Steven Spielberg ajudou a popularizar (se não a inventar) o filme de grande sucesso de verão com “Tubarão”, de 1975. Esse filme é lindo em muitos aspectos, mas um de seus efeitos duradouros é a ideia de anexar palavras comuns a uma situação incompreensível, inicialmente assustadora, ou ambas. Isso pode ser visto fortemente nos filmes posteriores de Spielberg, como “Contatos Imediatos de Terceiro Grau” e “Poltergeist”. Mesmo que os filmes ou os filmes não tenham usado esse tropo de Spielberg, há momentos suficientes para sentir algo familiar, até mesmo nostálgico.

David Robert Mitchell trata de esconder a tragédia por trás da nostalgia. Seus filmes apresentam pessoas comuns de hoje que são arrancadas de suas vidas confortáveis ​​e idílicas e forçadas a lidar com as dores do crescimento à medida que envelhecem, desde os aventureiros assassinos em “It Follows” até a descoberta de uma conspiração internacional em “Under the Silver Lake”. Seu último filme, “The End of Oak Street”, será mais vanguardista, já que o lugar titular no final dos anos 70/início dos anos 80, a América se encontra mergulhada em uma floresta pré-histórica à noite. Tive a sorte de assistir a uma exibição com cerca de 20 minutos de filme, e Mitchell, como ele mesmo admitiu, falou no evento sobre a influência que a música de Spielberg teve sobre ele.

O produtor JJ Abrams, que também compareceu, é um veterano das homenagens a Spielberg, como visto no “Super 8” de 2011. Assim como aquele filme, “Oak Street” é visto como um lance da melhor maneira. Pelo que vi até agora, parece oferecer uma visão verdadeiramente única de um personagem conhecido, o suficiente para embalar você com uma falsa sensação de segurança para que Mitchell possa surpreendê-lo e chocá-lo com os melhores lados do filme.

Com base nos 20 minutos de filmagem que vi no evento de pré-estréia, junto com os trailers que foram lançados, não há dúvidas da força da influência de Steven Spielberg em “The End of Oak Street”. A disposição do tempo, os parâmetros internos e os pequenos detalhes (como a importante imagem dividida em dioptrias) lembram diretamente o diretor de fotografia, ou procuram evocar a época em que ele ascendeu à glória, se não o seu próprio trabalho. Então, pode-se pensar que o filme será muito parecido com os filmes “Jurassic Park”. Afinal, o original de 1993 é um novo filme de Spielberg, o filme que vendeu completamente Hollywood e o público à promessa da computação gráfica. Sua primeira sequência, “O Mundo Perdido: Jurassic Park”, em 1997, trouxe um T-Rex para os subúrbios em seu ato final, e as sequências de “Park” e “Jurassic World” levaram ao cinema de dinossauros desde então.

Mas os dinossauros não estão (e não deveriam estar) apenas na franquia “Jurassic”, e acredita-se que “The End of Oak Street” tenta secretamente provar isso. A foto que vi foi a da família Platt – mãe Denise (Anne Hathaway), pai Greg (Ewan McGregor), filha Audrey (Maisy Stella), filho Brian (Christian Convery) – vêem seu novo problema, estranho, e as maneiras como os diferentes dinossauros são mostrados “melhores que os Juras com o tempo. David Robert Mitchell parece enfatizar a natureza selvagem das criaturas pré-históricas, apontando como “Jurassic Park” é sobre dinossauros que renascem nesta época, enquanto “Oak Street” é sobre pessoas do século 20 que se encontram no que é conhecido como a era dos dinossauros.

A cena de abertura de “The End of Oak Street” foi inteligente e valeu a pena a emoção de dar um treino à cena 4DX. O que realmente me entusiasma é o que não sabemos. Os primeiros filmes de David Robert Mitchell têm um caráter rico, e acredita-se que “Oak Street” não seja exceção. Há um momento em que Denise se depara com o corpo de um infeliz vizinho atacado por um dos dinossauros, o que é triste de uma forma que a maioria dos filmes para todas as idades não são hoje em dia. JJ Abrams afirma que o filme é um “filme de família”, e tenho certeza de que isso é verdade, mas os momentos mais ousados ​​e os tons angustiantes fazem o filme parecer um pouco mais nervoso do que estamos acostumados.

Mitchell fez bom uso da ambigüidade em seus primeiros trabalhos. Portanto, embora possamos acabar tendo algum tipo de explicação para o que aconteceu em Oak Street e por quê, tenho a sensação de que não será o fim. Ou há outras surpresas no filme que nem consigo prever. Associo esse sentimento de interesse e esperança à era de ouro dos sucessos de bilheteria do verão, antes dos dias em que episódios como o que você está lendo agora eram comuns. Embora os tempos estejam mudando, isso não é uma coisa ruim, ainda é bom ter conteúdo retrô como esse. Estou animado para que todos nós vejamos o que está por vir na esquina da “Oak Street” em apenas algumas semanas.

“The End of Oak Street” chega aos cinemas de todos os lugares em 14 de agosto de 2026.