Em 2017, comprei um antigo Acordes de Magno fora do Craigslist por US$ 10. É uma das minhas peças musicais favoritas. Elétrico acordes você pode tocar acordes perfeitos com o toque de um botão, então eles são perfeitos para cantores e compositores iniciantes ou geeks em casa. Mas os acordes caíram em desuso nos anos 80, à medida que teclados digitais como o Casio cresceram em popularidade.
Instrumentos telepáticos Orquídea tentando capturar um pouco daquela magia simples do instrumento de salão. Assim como um antigo órgão de acordes elétricos, o Orchid permite tocar progressões de acordes ricas sem ter que dominar toneladas de teoria ou dedilhados complicados. Não é um instrumento que exige domínio. É uma forma de os compositores esboçarem ideias com pouco barulho e expande a herança do órgão de acordes com toques distintamente modernos.
Orkidea foi projetado em colaboração Kevin Parker de Tame Impala. Esteticamente, remonta aos órgãos castanho-castanhos dos anos 60 Magno e Bontempi. A grade do alto-falante lembra até mesmo as aberturas de ventilação desses instrumentos clássicos. É definitivamente um sucessor espiritual, você sabe, muito mais caro $ 649.
Mas enquanto os acordes de um botão do órgão Magnus são limitados pelo número de poços físicos que podem caber, o Orchid é totalmente digital e pode, teoricamente, tocar qualquer acorde, em qualquer voz, em qualquer escala. Isso também significa que uma orquídea pode soar mais do que apenas bonita primo acordeão droney.
Para o compositor, isso significa que você pode se concentrar na letra e na melodia da música. Se, como eu, você tem dificuldade para cantar e tocar um instrumento ao mesmo tempo, isso pode aliviar uma enorme carga mental. A diversidade de sons também significa que nem tudo precisa soar como uma pira funerária ou uma vila à beira-mar, o que não é necessariamente acordes da velha escola.
Se você tem um conhecimento mínimo de teoria musical (e seria generoso chamar o meu de passageiro), você não deverá ter problemas com o Orchid. Existem teclas de uma oitava e à esquerda delas estão alguns botões correspondentes a diferentes tipos de acordes, ou seja, maior, menor, menor, 7ª maior e assim por diante. Pressione Dó maior e você obterá Dó maior. Pressione F# e 9 para obter F#9. Simples.
Na verdade, você pode segurar uma orquídea se quiser (e eu normalmente faço). Você pode bloquear a orquídea em uma tonalidade específica para que ela toque apenas acordes na tonalidade Mi menor ou Si bemol maior. Isso significa que quase tudo que você tocar soará pelo menos decente e afinado. Se a sua compreensão da teoria dos acordes for limitada, isto pode realmente expandir a sua gama de sons com o mínimo de frustração. Muitas vezes eu me peguei usando o Chord Engine para encontrar uma progressão que eu gostasse como a espinha dorsal de uma música que eu pudesse desenvolver enquanto tocava em meu estúdio.
Mas o Orchid pode fazer mais do que explodir acordes em uma música. Possui modos de dedilhar, harpa e arpejador e 13 padrões pré-programados diferentes. Meu método de execução favorito (como são chamados) é “slop”, que traz à tona pequenas imperfeições aleatórias no tempo que se aproximam de um ser humano tocando o acorde, em vez de uma máquina. Quanto mais você girar, mais irregulares serão as notas.
Acordes vintage têm um som único e vibrante, não muito diferente de um som especial um acordeão cantarolandoque mesmo 40 anos depois ainda inspira artistas como El-P. Mas a orquídea pode produzir uma gama muito maior de sons.
Existem três sintetizadores simples: um é um sintetizador analógico virtual (VA), outro é um sintetizador FM para pianos eletrônicos e sinos no estilo dos anos 80 e, finalmente, um piano de palheta, que é perfeito para obter aqueles sons Wurlitzer, mas também pode fornecer sons mais suaves de piano elétrico Rhodes. Muitas vezes eu me pegava disparando pads distorcidos e com forte reverberação no motor VA e usando o Orchid quase como um brinquedo inquieto, mexendo em acordes simples quando precisava me concentrar. Você sempre pode conectar o Orchid a um computador ou outro sintetizador e usá-lo como um controlador MIDI se quiser usar acordes de tecla única, mas uma gama mais ampla de sons.
O Orchid tem 70 predefinições integradas (sem incluir correções de graves, que abordaremos em um minuto) e elas cobrem a maior parte da sua base. É uma coisa boa também, porque existem poucas maneiras de ajustar sons diretamente no Orchid. Você pode alterar o limite do filtro ou ajustar a intensidade de efeitos como reverb ou phaser, mas isso é tudo. Em vez disso, se quiser criar seus próprios patches, você terá que gastar US$ 99 Pistilo um sintetizador virtual (US$ 50 incluído no Orchid) que pode enviar sons personalizados para o Orchid. Percebi que o Pistil tem alguns bugs e a interface geralmente congela após mudar de lugar.
O Orchid também possui sua própria seção de baixo separada do sintetizador principal e que você pode ligar e desligar. Existem apenas 12 sons, mas eles cobrem a maior parte do essencial, desde oitavas baixas de piano elétrico até baixo de sintetizador estilo Moog, 808s afinados e drones EDM agressivos. Eles podem ser sobrepostos com tonalidades maiores para adicionar profundidade sutil às progressões de acordes ou tocados sozinhos.
As opções de acompanhamento são onde o Orchid pode se tornar um pouco mais complexo do que apenas uma máquina de acordes. Se você não bloqueá-lo em uma tonalidade específica e definir o baixo para tocar apenas com acordes, você pode bloquear uma batida de baixo nível na progressão de acordes e ainda adicionar floreios melódicos no topo, sem o baixo, quando você não pressiona nenhum botão de acorde. Embora o Orchid lide com polifonia – você não pode tocar várias teclas ao mesmo tempo – isso pode ser mais frustrante do que útil dependendo do patch. Por exemplo, se um patch tiver um longo tempo de decaimento, os acordes serão interrompidos repentinamente se você tentar tocar uma nota solo. É melhor usar o looper de áudio integrado, que permite gravar progressões de acordes, linhas de baixo e melodias separadamente para maior flexibilidade.
Eu adoro a bateria eletrônica embutida. É muito limitado. Você não pode programar uma batida personalizada, não pode ajustar sons. Ainda assim, acho que é basicamente perfeito, embora fosse bom ter acesso às batidas enviadas pelos usuários de dentro do Pistil. É novamente inspirado em equipamentos vintage dos anos 70, nomeadamente máquinas de ritmo como o Korg Mini-pops que tocava batidas pré-programadas acompanhadas por um órgão doméstico. O som lo-fi, quase twee, dessas máquinas é um dos meus favoritos no mundo das baterias eletrônicas.
Orchid é divertido, tem um som ótimo e é fácil de usar. Mas também é bastante limitado. Você não pode criar seus próprios sons sem pagar mais pelo software Pistil. O teclado é pequeno e você não pode tocar acordes nele: você só pode tocar uma tecla por vez, e todos os sons dos acordes vêm dos botões de acordes à esquerda. Isso significa que se você consegue tocar, digamos, Dm13 em um piano, não conseguirá fazê-lo no teclado Orkidea. Isso é um pouco chato e uma das principais diferenças entre ele e os acordes vintage. Isso varia de acordo com o modelo, mas meu órgão Magnus pessoal só possui botões dedicados para acordes maiores Bb, F, C, A, D e G. Claro, sempre posso tocar qualquer acorde no teclado padrão de duas oitavas do Magnus.
Existem sintetizadores muito mais poderosos na faixa de preço de US$ 649. Mas a orquídea não tenta competir com ela Minilogo Korg ou Arturia MiniFreak. Se você quiser mexer e projetar suas próprias atualizações de sintetizador do zero, gaste seu dinheiro em outro lugar. As orquídeas não são para compromissos. É mais uma ferramenta de composição do que um sintetizador. Se você é um cantor/compositor que procura escapar dos clichês dos violões ou pianos verticais, o Orchid oferece uma alternativa eletrônica acessível, embora cara.
